Taeyang เปลี่ยนเวที Music Core ให้เป็นคัมแบ็กที่มีแฟนๆ อยู่ตรงกลาง

Taeyang เปลี่ยนเวทีคัมแบ็กในรายการเพลงให้มีบรรยากาศใกล้เคียงแฟนมีตติ้งมากขึ้นค่ะ นักร้องเสียงหลักของ BIGBANG ขึ้นแสดงใน Show! Music Core ทาง MBC เมื่อวันที่ 23 พฤษภาคม พร้อมเพลงจากอัลบั้มใหม่ QUINTESSENCE 2 เพลง และทำให้เห็นว่าการกลับมาครั้งนี้มีความหมายมากกว่ารอบโปรโมตปกติ

เวทีนำเพลงไตเติล LIVE FAST DIE SLOW มาคู่กับเพลง WOULD YOU ซึ่งมี Tarzzan และ Woochan จาก ALLDAY PROJECT ร่วมงานด้วย สำหรับคนฟัง K-pop มานาน นี่คือทั้งโชว์เดี่ยวของ Taeyang และสะพานระหว่างเจเนอเรชัน เมื่อหนึ่งในเสียง R&B ที่จำได้ทันทีของ K-pop รุ่นสองยืนร่วมเฟรมกับศิลปินรุ่นใหม่ในค่ายเดียวกัน

จังหวะเวลาก็มีความหมายค่ะ QUINTESSENCE ปล่อยเมื่อวันที่ 18 พฤษภาคม เป็นอัลบั้มเต็มชุดแรกของ Taeyang ในราว 9 ปี และเป็นโปรเจกต์ใหม่ครั้งแรกในราว 3 ปี สำหรับศิลปินที่เส้นทางผูกกับการเติบโตระดับโลกของ BIGBANG อัลบั้มเต็มใหม่ไม่ใช่แค่ตารางงาน แต่เป็นคำประกาศว่าเขาอยากพาดนตรีของตัวเองไปทางไหนต่อ

เวทีคัมแบ็กที่สร้างขึ้นจากการเชื่อมต่อ

Taeyang เปิดรายการด้วย WOULD YOU โดยพา Tarzzan และ Woochan ขึ้นมาในโชว์ที่พึ่งพาความแตกต่างมากกว่าพลังของชื่อเสียงอย่างเดียว การร้องของ Taeyang สุขุมและควบคุมได้ดี ส่วนสมาชิก ALLDAY PROJECT ทั้งสองคนเติมพลังที่คมและอ่อนวัยกว่า ทำให้เพลงบนเวทีมีตัวตนชัดเจน อบอุ่น มีจังหวะ และเหมือนบทสนทนาระหว่างศิลปิน

ตัวเลือกนี้สำคัญ เพราะ WOULD YOU ไม่ได้ถูกวางเป็นแค่เพลงรอง รายงานเกาหลีจากงานเปิดอัลบั้มระบุว่า Taeyang พูดถึงเพลงนี้ด้วยความผูกพันเป็นพิเศษ เขาเชื่อมการมาของ Tarzzan และ Woochan กับความทรงจำช่วงแรกของ BIGBANG โดยบอกว่าศิลปินรุ่นน้องทำให้นึกถึงความสดใหม่และความตื่นเต้นในยุคเดบิวต์ของตัวเอง

สำหรับผู้อ่านที่อาจไม่คุ้นชื่อ ALLDAY PROJECT ทีมนี้เชื่อมโยงกับ THEBLACKLABEL ซึ่งดูแลกิจกรรมโซโล่ปัจจุบันของ Taeyang การให้ศิลปินรุ่นใหม่ยืนข้างเขาในรายการเพลงช่องใหญ่จึงมีเป้าหมายชัดเจน ทั้งแนะนำศิลปินใหม่ให้ผู้ชม และทำให้คัมแบ็กของ Taeyang ดูเปิดกว้าง ร่วมมือ และมองไปข้างหน้า

ครึ่งหลังของโชว์เปลี่ยนเป็น LIVE FAST DIE SLOW เพลงไตเติลของอัลบั้ม Taeyang ไม่ได้เริ่มจากภาพเวทีที่ห่างไกล แต่ยืนท่ามกลางแฟนๆ ที่ถือแท่งไฟทางการ Yeoreobong ภาพนี้ทำให้ผู้ชมเป็นส่วนหนึ่งของการแสดง ไม่ใช่แค่ฉากหลังค่ะ

การจัดเวทีแบบนี้ช่วยส่งสารของเพลงได้รวดเร็ว LIVE FAST DIE SLOW พูดถึงความเร็ว การเคลื่อนไหว และแรงกดดันของโลกที่เปลี่ยนเร็ว แต่โชว์ไม่ได้เย็นชาหรือเหมือนเครื่องจักร เมื่อวางแฟนๆ ไว้รอบตัว Taeyang ทำให้พลังที่ restless ของเพลงกลายเป็นความรู้สึกส่วนตัว เหมือนศิลปินและผู้ชมกำลังเคลื่อนไปในความเร็วเดียวกัน

ทำไม QUINTESSENCE ถึงให้ความรู้สึกต่างออกไป

ชื่ออัลบั้ม QUINTESSENCE หมายถึงแก่นแท้หรือรูปแบบที่บริสุทธิ์ที่สุด Taeyang เคยบอกกับสื่อเกาหลีว่าคำนี้อยู่กับเขาระหว่างทำอัลบั้ม ไม่ใช่คำตอบง่ายๆ แต่เป็นคำถาม หลังทำเพลงมา 20 ปี เขาดูไม่ได้สนใจพิสูจน์ตัวตนที่ตายตัวเท่ากับการโชว์กระบวนการค้นหาต่อไป

แนวคิดนี้ทำให้คัมแบ็กมีกรอบลึกขึ้น Taeyang ไม่ได้กลับมาในฐานะศิลปินใหม่ที่ต้องนิยามตัวเองครั้งแรก แต่กลับมาในฐานะศิลปินรุ่นใหญ่ที่มีประวัติยาวพอให้การเปลี่ยนแปลงยากขึ้น และน่าสนใจขึ้น รายงานจากงานฟังอัลบั้มอธิบายว่า QUINTESSENCE ถูกหล่อหลอมจากคำถามเรื่องแก่นแท้ ความสดใหม่ และดนตรีที่ยังรู้สึกจริงหลังอยู่บนเวทีมานาน 20 ปี

รายชื่อเพลงรองรับความทะเยอทะยานนี้ อัลบั้มมี 10 เพลง ได้แก่ BAD, LIVE FAST DIE SLOW, WOULD YOU, MOVIE, OPEN UP, LOVE LIKE THIS, YES, NOW, G.O.A.T และ 4U เครดิตร่วมงานตั้งแต่ Tarzzan และ Woochan ใน WOULD YOU ไปจนถึง The Kid LAROI ใน OPEN UP รวมถึง Tablo ที่มีรายงานว่ามีส่วนเขียนเนื้อหลายเพลง

รายละเอียดที่แฟน K-pop รุ่นเก่าสนใจคือ YES ซึ่งอ้างอิงถึง Lollipop เพลงร่วมงานของ BIGBANG และ 2NE1 ในปี 2009 การย้อนอดีตแบบนี้อาจกลายเป็นความคิดถึงล้วนๆ ได้ง่าย แต่ในอัลบั้มนี้มันเข้ากับคำถามหลัก Taeyang มองกลับไปยังรากฐานที่สร้างเขา แล้วพยายามเปลี่ยนมันเป็นวัตถุดิบใหม่

เพลงไตเติลยังท้าทายเขาทางร่างกายด้วย รายงานเกาหลีบรรยายว่า LIVE FAST DIE SLOW เป็นเพลงที่เร็วที่สุดของ Taeyang จนถึงตอนนี้ พร้อมท่าเต้นที่ออกแบบจากพลังและโมเมนตัม บนเวที Show! Music Core สิ่งนี้ออกมาเป็นการเคลื่อนไหวสะอาด จังหวะมั่นใจ และการคุมเวทีที่ผ่อนคลายพอไม่ให้โชว์ดูหนักเกินไป

แฟนๆ กลายเป็นส่วนหนึ่งของการแสดง

องค์ประกอบที่น่าจดจำที่สุดอาจเป็นการจัดเวทีที่วางแฟนไว้ตรงกลาง รายการเพลงมักใช้เสียงเชียร์และภาพคนดูเพื่อย้ำความตื่นเต้น แต่เวทีของ Taeyang ใส่ผู้ชมเข้าไปในโครงสร้างภาพของโชว์เลยค่ะ แท่งไฟทางการและระยะใกล้ระหว่างนักร้องกับแฟนๆ ทำให้คัมแบ็กรู้สึกเป็นช่วงเวลาร่วมกัน

สิ่งนี้สำคัญเพราะตารางงานปัจจุบันของ Taeyang ผูกกับวาระครบรอบที่ใหญ่กว่า BIGBANG อยู่ในปีที่ 20 และ Taeyang พูดเสมอว่าแฟนๆ คือเหตุผลสำคัญที่ทำให้เขายืนบนเวทีได้ยาวนาน ในบทสัมภาษณ์รอบอัลบั้ม เขาอธิบายการสนับสนุนต่อเนื่องหลังช่องว่างอัลบั้มเดี่ยวนานๆ ว่าเกือบเหมือนปาฏิหาริย์

จังหวะนี้ยังตามหลังการปรากฏตัวของ BIGBANG ที่ Coachella ซึ่งพากลุ่มกลับไปอยู่ต่อหน้าผู้ชมเทศกาลระดับโลก สำหรับแฟนต่างชาติ คัมแบ็กเดี่ยวของ Taeyang ช่วยต่อแรงส่งนั้น และให้โปรเจกต์ใหม่ให้ติดตามระหว่างที่แผนครบรอบ 20 ปีของ BIGBANG รวมถึงกิจกรรมทัวร์ที่มีรายงานในช่วงปลายปี ค่อยๆ สร้างความคาดหวัง

เวที WOULD YOU ยังมีด้านกลยุทธ์ K-pop พึ่งพาความต่อเนื่องระหว่างรุ่นเสมอ แต่ช่วงเวลาแบบนี้ทรงพลังกว่าเมื่อเกิดผ่านการแสดง ไม่ใช่แค่การรับรองด้วยคำพูด การเห็น Taeyang แชร์เวทีกับ Tarzzan และ Woochan ทำให้แฟนรุ่นใหม่พบเขาผ่านเพลงปัจจุบัน และให้แฟนเก่าเห็นศิลปินรุ่นใหญ่เปิดพื้นที่ให้เสียงใหม่โดยไม่เสียตัวตนของตัวเอง

สิ่งที่ต้องติดตามต่อ

ความท้าทายต่อไปของ Taeyang คือการพาเรื่องราวของ QUINTESSENCE ไปให้ไกลกว่าสัปดาห์แรกของการปล่อย อัลบั้มมีมุมให้เล่ามากพอ ทั้งการกลับมาพร้อมอัลบั้มเต็มที่รอคอยนาน เพลงไตเติลที่เกิดมาเพื่อเวที การร่วมงานกับรุ่นน้องในค่าย ฟีเจอร์ต่างชาติ และธีมส่วนตัวที่เปิดให้แฟนตีความได้เอง

ตอนนี้การขึ้น Show! Music Core ทำหน้าที่สำคัญของคัมแบ็กสเตจแล้ว มันโชว์เพลงในรูปแบบเคลื่อนไหว ทำให้แกนความรู้สึกของอัลบั้มชัดขึ้น และมอบภาพการแสดงที่แฟนๆ สามารถยึดเป็นจุดรวมใจได้ ที่สำคัญกว่านั้น มันทำให้การกลับมาของ Taeyang รู้สึกมีชีวิต ไม่ใช่พิธีการ

นี่อาจเป็นเหตุผลจริงที่เวทีถูกพูดถึง QUINTESSENCE ถูกวางเป็นการค้นหาแก่นแท้ แต่คำตอบบนทีวีของ Taeyang ไม่ได้เป็นนามธรรมเลย มันคือภาพนักร้องรุ่นใหญ่ยืนท่ามกลางแฟนๆ เคลื่อนไปกับเพลงไตเติลใหม่ และพาศิลปินรุ่นน้องเข้ามาอยู่ใต้สปอตไลต์ด้วยกัน

เมื่อโปรโมตต่อไป สมดุลนี้น่าจะนิยามยุคนี้ค่ะ มรดกที่ไม่หยุดนิ่ง ความคิดถึงที่ไม่ติดกับอดีต และศิลปินเดี่ยวที่ใช้ประวัติของตัวเองเป็นจุดเริ่มต้น ไม่ใช่บทสรุป สำหรับ Taeyang เวทีคัมแบ็กนี้บอกว่าบทต่อไปไม่ได้เกี่ยวกับการชะลอความเร็ว แต่คือการเลือกความเร็วที่ใช่และพาผู้ชมไปด้วยกัน